Le 8 mars, la moitié du soleil brille

Le quotidien de quatre prostituées ordinaires dans les nuits de Marrakech, tolérées mais pas admises. Ce film primé à Cannes en 2015 est interdit au Maroc qui le recouvre d’un voile pudibond. L’actrice principale, Loubna Abidar, est quant à elle contrainte à l’exil, en France, après avoir été violemment agressée.

Ancienne agent de mannequins, Benedetta Blancato crache dans le champagne qui coule à flots dans les fashion weeks. Devenue journaliste, elle tire le rideau d’un univers impitoyable où le corps n’est rien d’autre qu’une marchandise, malléable et corvéable à merci. Un univers qui n’est qu’un Milieu où l’omerta est la règle absolue. Elle est désormais une traîtresse.

Une relation amoureuse entre une agricultrice (Izïa Higelin) et une enseignante (Cécile de France), même dans les années 70 où se situe l’intrigue, n’est pas simple à gérer. Les mauvais coups des amants éconduits et de la famille sont légion. Vivre pleinement cette vie suppose une grande détermination, une belle âme rompue à la résistance. Choses rares.

Le premier tome fut un succès ; le deuxième un triomphe ; et l’on trépigne d’impatience d’avoir le troisième entre les mains. Virginie Despentes, la plus rock des écrivaines est aussi peintre. Peintre au pistolet d’une galerie de personnages à la Jérôme Bosch, gravitant autour d’un ancien disquaire. Elle rappelle aussi que la lutte des classes n’ira pas sans casse.

Pour les premiers rockers, les femmes n’étaient que muses convoitées. Avec puissance, Wanda a relégué Lucille ou Nadine au rang d’objet à rimes. Au milieu des machos, le chemin ne fut pas pavé de bonnes intentions. Wanda n’était pas la bienvenue. Tenace comme dix, elle força les portes que Amy Winhouse ou Imelda May passèrent plus tard sans encombre.

Les livres sur Billie Holiday ne sont pas une denrée rare, mais ils ont l’inconvénient de se ressembler tous, tant sur le fond que sur la forme. Ici, il s’agit de tout autre chose, d’un bijou précieux, finement ciselé, exhumé d’un placard riche en souvenirs. Récits parfois à contre-courant de (presque) tous ceux qui ont côtoyé la plus poignante des divas du blues.

Cela s’appelle, se murmure plutôt, le viol conjugal. Laura (Julia Roberts) apprend à ses dépens que lorsqu’elle dit non, son mari Martin (Patrick Bergin) ne l’entend pas. Le couple parfait d’apparence n’est qu’un cauchemar intime. Pour s’en sortir, Laura ne trouve d’autres solutions que simuler sa mort. Dans la vraie vie, certaines tuent et connaissent d’autres prisons.

Parce que les virées amicales, alcoolisées et déjantées ne sont pas l’apanage des hommes. Geena Davis et Susan Sarandon s’en donnent à cœur joie et prennent un infini plaisir à prendre leur revanche sur les pires machos, avec les mêmes armes qu’eux. Ce qui explique sans doute la féroce polémique que ce film, aujourd’hui culte, a déclenché à sa sortie en 1991.

Témoignages portraitisés de ces femmes que l’on voit peu et que l’on n’entend pratiquement jamais aux informations traitant des vagues migratoires. Des itinéraires souvent semblables mais toujours différents. Pour les migrantes, l’exil ressemble à s’y méprendre à une double peine. Pour elles, la jungle n’est pas seulement à Calais.

Le parcours d’une combattante dans l’entreprise, sous le mode de la dérision. Mais on aurait tort de ne prendre ce sujet qu’à la légère. Ce roman graphique haut en couleur est l’adaptation d’une pièce de théâtre écrite par Blandine Métayer, à partir de nombreux témoignages recueillis, attestant que dans les boîtes, l’ascenseur social est souvent en panne pour les femmes.

Autobiographie de la pionnière du mouvement des suffragettes en Grande-Bretagne au tout début du XXe siècle et fondatrice du Women's Social and Political Union (WSPU). Les multiples actions non-violentes d’ Emmeline Pankhurst lui valurent plaies et bosses et une réputation salie. Elle a inspiré le film Les Suffragettes, sorti en octobre 2015.